楔子
2015年9月16日《东方早报·艺术评论》以“素描教育是与非”的专题，刊出9篇文章进行深入探讨反思。“素描”这个问题，确实困惑着中国美术界几十年。其原因颇复杂。对中西艺术的底蕴，对两岸近七十年来的美术界与美术教育有相当的了解，才较能明白其中困惑的原因。60多年来，大陆早期美术教育，受苏联老大哥的影响；..因为没有“反右”及“文革”，近现代跟..的脚步，受近现代欧美的影响最大。大陆要到“文革”结束，改革开放，欧美现代艺术潮流才像冲破闸门涌进大陆。85新潮之后这30年，大陆美术界慢慢发觉“素描教育”确有困扰。读了“素描教育是与非”各文，我感受到这些困惑正是..地区三四十年前早已遭逢过的老问题。我少青时代于两岸学院受教育，旅欧美多年后在..美术系任教数十年，从1970年代起，写过多篇有关素描的文章。读了姜岑、张培成、卢治平等9位先生的文章，他们的意见十分可贵，有许多我很赞同，他们也提出许多问题与忧虑，值得美术界同道深思并探求解决之道。
因为对于“素描”不同的理解与误解，产生了教学与创作上的是非对错、利弊得失，而有许多争议；因为各是其所是，一直未有明确的共识，至今仍然如此。本文想试解说此难题。
“素描”的成见与误解
在近代未有中外文化交流之前，不同国族各画其画，没有所谓“素描”的困惑。文化交流之后，中土有人学画洋画，当然依照西法，先习“素描”，然后习水彩、油画。
艺术界与史论界很快悟到艺术是文化的精粹，与其文化的民族特性，国族传统文化的血脉，必相贯通。移植自欧美的外来艺术品种，不同于食品、用具，比如面包与蛋糕，钟表与单车，立可使用以增进生活之丰富与便利。但是外来艺术与文化，如果没有与本土文化土壤相融合，没有落地生根，很难开花结果。外来艺术在中国，便只是西方文化的标本与摆设。没有鲜活的生命，也谈不上是我们的新创造，因为其成就仍然属于西方文化。所以百年来有志者不只努力学西方油画，更殚精竭虑追求油画的民族化、中国化或称本土化。画水墨画的画家呢，也因中外的交流，开了眼界，既欣赏外来文化的优长，亦发现其短处，而思批判性的取长补短，取其精华，去其糟粕，以促进中国传统的现代化，谋中国绘画的新发展。
