再造山河
20世纪50、60年代
新国画运动 研究展
在中央美术学院美术馆展出
展览从央美美术馆藏品中
选取揭示了20世纪50、60年代
中国画革新之路的精品
并梳理了有关中国画变革的
讨论文字，展场文字与作品穿插
让观众好似在一本历史书中游走
今天我们就为您带来几幅
展览上的精品佳作
李可染 山水 纸本设色
中央美术学院藏
李可染是中国“新国画运动”当中山水画成就最为突出的艺术家之一，是中央美术学院的重要教授，他强调“用最大的功力打进去，用最大的勇气打出来”，既要学习传统，又要敢于创新。此幅作品描绘了江河穿越崇山的景象，烟云笼罩，气势浑厚，是李可染将写生转变为新的创作的代表风格。用墨浓重有利，画面中逆光的效果有李可染独特的形式语言探索的痕迹，将国画中的留白、皴染等技法融入现实的山水之中，具有时代风格的人物和小亭，看出可染先生的时代革新精神，也是画面的点睛之处。
傅抱石 山水 纸本墨笔
中央美院美术馆藏
这幅《山水》是傅抱石创作于1960年的作品，画中描绘的是华山，是著名的“江苏省国画工作团二万三千里写生”结束回到南京创作的作品，具有很高的美术史价值。这张作品很好的反映了傅抱石当时的创作追求，他谈到“思想变了，笔墨就不能不变”，在他独特的皴染手法，和传统中国画构图之下，他在近景力求真实的描绘所看到的时代景象。
《山河咏之洼田春溪》张凭 水墨设色
