前面我们已叙述，靠一次性行笔，当笔锋半干半湿的情况下，先用笔肚皴擦云脚处，得到深灰的效果，然后逐步过度到浅灰，至于云的自然缥浮的各种形态，靠你“触笔”的经验，也就是常说的“见笔门做到笔笔分明，笔中有物。皴擦时轻、重、缓、急要把握好，灵活又有变化。
特别要提醒两点，墨灰中的深灰度过度到灰色的过程要用积黑法反复的皴擦，必要时用笔根压擦，着实用力，才能得到预想的效果。外外最浅色的浮云，如单纯用皴擦，往往会带一些线条或墨点，显得粗糙不润，我们可以用轻擦过度到轻拂，甚至用几根笔毛似占非占低面进行轻拂，才能出现比浅灰还要淡的白灰的效果，而且显得滋润，请见截图
至于云层的各种自然变化，在皴摔和轻拂过程中，靠笔者的“触笔”的经验和手法，靠手上的功夫来把握。平时多观察天上的云层积累天然资料和经验。
还有一点要说，画自然风景山水画，不能按自然景色的原貌照搬，因为有很多的景物是变数，如天上的云、山上的树、水上的船和浪、地上的房屋与人畜等都会有变化，而且有的摄影得到的景物，由于视觉和距离关系可能模糊不清，这都可以根据自己的构图安排灵活处理，如原照片中一处小景。
而我把它画成这样。
总之，要画好焦墨山水画，关键是我们如何掌握墨色和线条的变化，及多皴擦的方法和技巧，特别是在如何画得“苍润”上下功夫。从不断的绘画实践中去总结、提练，形成自己的墨法和笔法及独特的风格和特点。画无定法，各有所长，仅此体会与同行们交流探讨。
