法常和梁楷一样，生卒年都很不确切，可是他们的大部分作品都被..收藏，成为..的国宝。千百年来，法常在我国没有得到应有的重视，反而在..得到崇高的地位，这或许是因为他的大部分绘画作品，他创作之后即东渡..，国内所见少，因而忽略了他。也许是法常的画，笔法仍为南宋院画的变体，虽然有放纵的笔意，但终不人文人体制。因为中国社会毕竟以儒家「中庸之道」「和为贵」的礼教为主导，禅宗介入到社会生活，他那极端、粗硬的作风，和儒教的思想简直背道而驰，所以法常的画被评为「诚非雅玩，仅可供僧房道舍，以助清幽」（庄肃《画继补遗》）。法常继承发扬了石恪、梁楷之水墨简笔法，对后来的沈周、徐渭、八大、「扬州八怪」等均有很大的影响。他不拘成法，以甘蔗渣代替画笔点染，层次丰富，非常自然随意，一冼刻意雕琢之气。虽在生时受冷遇，却开后世文士禅僧墨戏之先河，并对..水墨画的发展产生巨大影响，被誉为「..画道之大恩人」那么，法常的绘画作品是怎么传播到..的呢?
宋-法常-岩猿猴图局部
「中国绘画流传人..主要有两次浪潮，时间间隔既长，性质亦各异。第一次称为‘古渡（ kowatari），主要发生在12至14世纪间。当时传至..的古画大部分可粗略地归于‘ Sogenga按字面解即‘宋元画’之意，实际上特指当时..僧人、幕府将军之属所赏识并收藏的有限的几种中国绘画。第二次浪潮发生在20世纪初的数十年间，当时重要的中国绘画作品，其中包括早期绘画作品，针对..收藏者为买家流入..市场……较早发生的‘古渡’浪潮亦可分两个阶段。第一阶段从12世纪晚期持续至13、14世纪而渐臻髙峰。当时，..禅宗和其他宗派的僧人在中国南方的名刹中求法，主要在浙江、少数在江苏，学成之后回归本国。同时，也有中国僧侣赴..传道。宋元时期就有250多名..僧人游学中国，平均留驻10～15年;此期间大约有10名中国僧人东渡..。」（高居翰《早期中国画在..个他者之见》）。
